山東畫家電話多少

① 列舉山東省各地市的書法家、畫家的聯系方式

李振凱

擅長：油畫，中國人物畫，書法，篆刻，尤以油畫人物和書法著稱。

簡介：李振凱，字李松，號冰雨，山東寧津人。自幼以地為紙、以水代墨練習中國書畫，九歲那年就受到著名書畫家白冰先生的精心指導。習書畫。系加拿大世界書畫家協會筆耕會員。馬來西亞中央藝術研究院顧問，中國大眾書畫社常務理事、書法家、一級美術導師、一級美術鑒賞師。1997——2001年就讀於中央美術學院造型學院中國畫專業。國家一級美術師。其藝術作品曾在全國藝術作品大賽中獲獎40餘次。2001年——2005年間先後在北京、濟南、鄭州等地舉辦了個人書畫作品展，贏得了社會好評！並有多家媒體、報紙對其藝術作品作過專題報道。其藝術作品已被許多國家、地區的博物館、企業及個人收藏。

主要作品及畫展

1994年在全國百津——文明杯寫欄位位大賽中榮獲青少年組二等獎。

1995年在建國四十六周年畫家、書法家、詩人藝術作品大賽中，中國畫作品《深山飛練》榮獲繪畫組二等獎、書法作品《情系藝海》獲得書法組一等獎。

1996年中國畫作品《春雨蒙蒙》榮獲全國「楚風杯」篆刻藝術作品大賽金獎。1997年藝術作品《回歸》榮獲全國「迎回歸」藝術作品大獎賽金獎，並被選為精品赴加拿大展出。

1998年作品《故鄉的黃昏》榮獲全國「長城杯」大專院校師生文學藝術作品大賽銀獎。

1999年在中國美協三百家藝術作品聯展中油畫作品《那時候我們還很小》榮獲金獎。在第三屆國際金鵝獎書畫大展中作品《悄悄話》獲銅獎。2000年在新世紀全國中國畫、書法精品大展中書法作品《讀》榮獲銀獎。在「中華魂全國中國畫、書法精品大展五百家中榮獲金獎。

2001年5月在北京榮寶齋畫廊舉辦了李冰雨個人藝術作品展。同年11月油畫作品《遠古的回憶》系列被選為精品參加上海國際藝術博覽會。獨立創作作品《書法系列》被鄭州泉畫廊收藏。

2002年3月在濟南舉辦了個人藝術作品展。油畫作品《大地本色》在中國西部大地情全國藝術作品大賽中榮獲金獎。獨立創作品《敦煌系列》被北京藝美畫廊收藏。

2003年4月在鄭州美術學院畫廊舉辦了個人書畫作品展、同年9月在鄭州美術館舉辦了李振凱藝術作品展。獨立創作作品《江南水鄉》被鄭州希雅畫廊收藏。11月在鄭州創辦了雨緣藝術工作室。

2004年獨立創作巨型壁畫《靜靜的沉思》，同年9月獨立創作作品《祈禱》被鄭州希雅畫廊收藏。11月獨立創作油畫作品《春夏秋冬》系列被鄭州泉畫廊收藏。

2005年創作了《百蟲大戰》系列叢書的全部插圖。

2006年4月創作了德州羅庄居委會大型裝飾壁畫《高山流水》。6月創作了天衢工業園大型裝飾壁畫《靜靜的沉思》

李振凱是七十年代青年一代中唯一能同時擁有「油畫家、書法家、國畫家、篆刻家、詩人」之稱者，著名畫家默石說：「達其性情，形其哀樂」，同時在發揮其精神氣質方面，也來得直接和強烈。他的書法將書、畫、印、詩、西洋畫融為一體，「扎實的文化藝術功底、瀟灑熟練的筆鋒、立意深刻的構思、高雅清秀的色彩，已經構成了畫家李振凱獨特的藝術風格，使他的作品無論是在人文上還是在技法的表現上使他的藝術風格得到了了標新立異的70後藝術家不可多得的藝術素養。

② 山東省的一個畫家，買了畫找不到聯系方式，請老師們幫忙認一下印章是什麼名字。謝謝！

梁藍庄印

作者叫《梁藍庄》

③ 王清軍畫家聯系電話

一 由於涉及個人私隱，之前存在的一些統計名字的網也被停止這種做法了
二 雖然王清軍不是什麼國家級領導人，但是私隱信息受到保護，所以希望樓主諒解，停止這種公開場合搜鎖行為

④ 畫家徐東鵬老師的聯系電話號碼是多少

我也不知道是多少，我建議你上網搜一搜就知道了

⑤ 求山東工筆畫家何麗的工筆人物畫 哪能買到 聯系方式

http://www.gongbiren.com/?action-news
濰坊學院何麗教授工筆畫網上展覽
境由心生 寧靜致遠
——何麗教授的工筆人物畫

工筆人物畫就其形式表現而言，以反映人物精細入微、手法獨到為特徵。魏晉南北朝和唐宋時期曾經有過輝煌的歷史，產生過顧愷之、吳道子、張萱、周舫、顧閎中等大師，將精妙清雅的風格闡釋的淋漓盡致。然而，近現代工筆畫創作由於一味承襲傳統的模式，多從臨摹前人作品而非直接面對對象寫生，加之社會浮躁，商業投機侵入藝術，人們往往忽略對客觀對象的直覺把握，最終導致高度概念化的形象處理和形式語言的程式化，使工筆畫不僅不能對應人們審美情感的變化與需要，同時也疏遠了傳統繪畫所講求的「外師造化，中得心源」的蘊涵。何麗教授在中西方繪畫的契合點上參悟變革，尊重傳統而不墨守成規，問途域外而不流於亦步亦趨。其創作高揚寫實精神，注重生命體驗，以及對人物心靈的卓越表現和對人性的深刻關注。作品細致入微而有意味形式的造型、斑斕的色彩、優美的線條；清麗婉約中又似乎蒙上了一層神秘的典雅，避免了浮面的甜美，彰顯出她藝術的個性特徵和美學特色。
（一）
何麗教授生於書香世家，父親何乃奇先生1948年考入北京華北大學三部美術科（中央美術學院前身），師從古元、彥涵、羅工柳諸先生。同班同學有閻大方、趙志方、馬泉等。何老先生的畫作「無論是小品或是巨構，都注重寓法度與意象於筆情墨趣之中，將傳統中國畫的寫意精神發揮得淋漓盡致」。代表作品曾入選中華人民共和國文化部舉辦的「國際中國畫名家精品邀請展」、中國美協主辦的全國第六屆「當代中國花鳥畫邀請展」、「中國現代書畫作品展」並在日本東京展出等全國美展十餘件。生前任山東菏澤學院美術系教授、中國美術家協會會員。何老先生一生謙恭朴實，刻苦勤勞，在美術創作和美術教育事業中默默耕耘了五十餘年。他淡泊名利、與世無爭、嚴謹治學、規矩做人的處世風范，對何麗教授的人生影響至深。筆者親身感受到何麗教授治學嚴謹、為人真誠等等品格。何麗教授謙和寧靜,她不為物慾所惑,不為權勢所屈, 不為利害所移，在生活與藝術之間凸現個性化的和諧程式，在繪畫的表現形式與審美情感中，於單純寧靜的畫面中融入了畫家強烈的生命和精神追索的印痕，她寄理想於寫實，作品蘊涵著一種超然物外般的高潔，一種具有持久意味的靜態美。
（二）
何麗教授對古代工筆畫傳統有過深入的研究，加之學院訓練嚴謹的造型能力，她善於用精微高古的線條塑造人物和景緻，注重發揮工筆畫層層敷色的效果，精細地用色彩塑造出物象的體積和質感，使工細的繪畫語言成為畫面的主導語言。在她的早期作品中，線既是線，又是面、又是體，體積是靠線的結構透視達到的；物體的空間表達，不是靠明暗，而是以線的結構和穿插透視來解決，何麗教授在線的造型手段上達到了「不滯於手，不凝於心，不知然而然」的藝術高度。上世紀八十年代末期，面向市場經濟的轉型中演化出來的種種表徵，諸如社會空間的復雜，社會心理的豐富與視覺文化的更新，促使何麗教授重新理清對傳統的「當代性」認識，她不再單純地追溯傳統的軌跡，在狹窄的風格流派上去做文章，而是著力解決思想認識與繪畫語言的發展問題。1990年何麗教授去中央美術學院國畫系深造，反思學院教育體系培養的知識結構，對傳統進行整體式的關照，力求把握傳統工筆畫在藝術功能、思維方式、語言經驗等方面因素合成的體系性特徵。寫生是何麗教授面向生活找回直覺所採取的最為有效的方法，但她並沒有停留於此，而是藉助客觀對象激活和發掘自身的表達慾望，完成內心情感的抒寫。因此，何麗教授注重對基本藝術規律的闡發，其繪畫技法也是圍繞這一思路展開的。在空間層次處理、勾線、著色、染法等具體手法上，她既保留了傳統中國畫的精神特質，又有所突破。同時，何麗教授將藝術觸角引申到域外，她是中國最先嘗試岩彩材料的畫家之一，並以極大的熱情接觸日本現代人物畫，但她沒有簡單地在技術層面追摹，更注重對日本畫在精神法則上的汲取。其流暢優雅的線條、明快鮮活的色彩以及抽象迷濛的二維的空間構成；情調上的高雅、製作上的精深以及由此而造成的畫面意境的感覺，都使她受益匪淺，並為個人風格的形成奠定了良好的基礎。在此期間，何麗教授描摹席勒的線條，汲取克里木特繪畫的裝飾特性，體會莫迪里阿尼有意味地誇張。1991年她有幸參加世界著名的日本畫家加山又造講習班，通過人體素描訓練，何麗教授的素描風格轉向不過分強調虛實空間，並具有裝飾性特徵。她開始嘗試以線勾形，描繪的人體形體誇張變形，色調淡雅清秀，從表情到氛圍都創造了一種超然於世的情調，融合了超現實主義的美學思想。自此，何麗教授擇定以中國工筆人物畫作為自己探索的載體，在繼承中華民族傳統文化精神的同時，追求著傳統藝術內蘊與現代藝術精神的完美結合，探尋著形式與內容的統一，表現著人與自然渾然化一的和諧。
（三）
在何麗教授的工筆畫里，一個突出的感受就是「美」字。代表作《華夏流韻》展現了何麗教授在畫面處理上和表現技法的過人之處：棉白布或棉麻混紡粗布粗礪的質感與女性皎潔的容顏相互映襯，典型的中國蠟染、扎染圖案依附著人體的形體結構轉折；圖案顏色所產生的深淺虛實的變化,自然柔和的色暈,又有主有次，有前有後，有輕有重而又不死板。神奇的再現了藍靛溶液的浸潤所產生的自然暈紋，其凝重素雅，似夢似幻的韻致。她在工筆畫家裡可算是最爐火純青的高手之一。 在純熟的技法表象下，何麗教授欲藉助女性題材，表達她的審美理想，用藝術把多夢時節少女心靈深處那絢爛繽紛的幻境，把她們在一片純情中流露的那種至真、至善 、至美的情感永駐人間，以此喚醒人們更加珍愛人世間美好的事物。她在《華夏流韻》中少女形象的一筆一畫、精雕細刻中充分抒發、傾吐、寄託對美的嚮往，既有古典美，又不失現代人的時代特徵。充滿力度與張力的線、平和的色、准確的造形和簡而異的構圖體現了何麗教授的性情、修養和對藝術的感悟。少女的聖潔和美的夢幻，對真誠的渴望與美的神往，在現實生活中往往短暫易逝、極易受到戕害，這種理想與現實永存的矛盾，促使何麗教授在創作中自覺不自覺地染上一層淡淡的不可名狀的憂傷，畫面中少女略感有一點點局促交疊的秀手，略微低垂的眸子，浸潤著一種素淡詩性的悲情：少女的美是和人生不可知的命數緊緊聯系在一起。正因如此，何麗教授的女性美表達和美女畫劃清了界限，何麗教授的藝術表達女性題材升華成了女性主題，進入了生命和藝術哲學的層次追求。
（四）
稚拙與天趣作為藝術的靈魂漫遊在人世間，何麗教授近期作品的藝術表達上含蓄、內斂，總是能藉助藝術的魂靈，恰到好處地表現出女性的陰柔的美感，她通過修煉自己的技藝、文化品性與心性，清除和修正世俗的影響，維護心靈自由生長的凈土。《青春之歌》正是展現這樣一幅如詩如歌的畫境。畫面中央沉思中的少女那一根根打著小波浪的發絲是畫家 用較清晰又有力度的墨線略微稚拙地排下來的，渲染時，採取濃墨在內，淡墨在外的層次 渲染，但淡墨基本上沒有染到邊，使邊緣的發絲清楚地呈現出來，將那一頭新潮蓬鬆的「鋼絲燙」發型描繪得蓬鬆而寫意，工筆畫描繪物象題材在她筆下延伸，還融合寫意性的元素，反襯出少女出神的雙眸------如痴、似夢，像謎一樣撲朔迷離------精確的人物造型 ，細膩的心境描繪，純情幻化出的詩境，因寧靜而致遠，因單純而豐富，因婉約而雋永，「在人與物與景的渾然天成中窮盡自己無盡的遐想和那些難以言表的悠思」。此時，何麗教授畫作中剔除往日的沉重，在充滿紛擾與喧囂的塵世中，這種寧靜幽雅的藝術便格外具有魅力：天上浮雲、如空谷中無聲地飄渺的薄霧與輕煙悠悠地縈繞耳際，飛來飛去的小鳥 ，靈動而自由，和諧與隨遇而安的「現代田園牧歌」情懷柔柔地撫慰你的心田，在何麗教授的作品中，人們往往很容易感受到「氣愈清則情愈重，筆愈精則畫愈純，心愈靜則意愈遠」的藝術境界 。(青瓜)
http://bbs.artron.net/viewthread.php?tid=667893

⑥ 山東畫家名單

山東抄省畫家名單：孔維克（國畫）、呂建德（書法）、尹延新（國畫）、趙文成（國畫）、趙順利（設計）、陳文進（版畫）、王書平（國畫）、李振凱（國畫）等。

1、孔維克。現任中國美術家協會理事，山東畫院院長，山東省文聯副主席，山東省美術家協會常務副主席。

2、呂建德。1951年12月生於山東曹縣。現為中國書法家協會會員、中國民族管弦樂學會會員、國家一級美術師。

3、尹延新。原濟南畫院副院長，濟南市美協副主席。現為國家一級美術師、中國美術家協會會員、濟南畫院名譽院長。

4、趙文成。著名美術家，現為中國美術家協會會員、國家一級美術師、國家高級工藝美術師、山東省臨沂市美協副主席。

5、李振凱。畢業於中央美術學院，國家一級美術師，中國五學學術研究院創辦人，李振凱慈善愛心基金會發起人。

⑦ 全國所有畫家的聯系方式及詳細地址! 越多越好!

鄧良華的聯系方式聯系一下鄧良華華家的聯系電話。